Las secuencias son un archivo de audio correspondiente a una canción en particular que por lo general contiene un metrónomo, una voz guía y la grabación de los distintos instrumentos presentados en canales independientes. Estos archivos de audio están predefinidos, cuentan con el intro, el final de la canción y todo lo que está en medio: versos, coros y puentes musicales.
Si aún no te queda clara esta definición, hagamos el siguiente ejercicio: trae a tu mente tu canción favorita. Seguramente ésta cuenta con una voz principal, un coro y diversos instrumentos como un teclado, una guitarra, una batería, entre otros. Puede ser que además de esto, contenga sonidos de sintetizadores u otro tipo de arreglos. Imagina que el estudio de grabación en donde se produjo esa canción y en donde se grabaron todos esos instrumentos y sonidos independientes te obsequia el archivo original de la mezcla del audio.
En este archivo podrías encontrar diferentes canales, cada uno de estos correspondiente a cada uno de los elementos que componen la canción y tendrías la oportunidad de manipularlos individualmente. Esto es muy parecido a lo que sucede con el archivo de una secuencia, excepto que este incluye también un metrónomo y una voz guía.
¿Por qué un metrónomo?
El metrónomo o click es un sonido repetitivo que marca el ritmo de la canción según sus BPMs (Beats per minutes) con la intención de guiar las voces y los músicos al mismo tiempo.
Una de las características que normalmente distingue a las bandas profesionales de las que no lo son es el tempo. Es muy común que la gente lo subestime. Sin embargo, mantener a tu equipo en el ritmo correcto es importantísimo .
Posiblemente te ha ocurrido que estás, junto con tu equipo, a punto de iniciar una canción cuando de repente te diste cuenta de que sin querer empezaste a tocarla más rápido de lo que era. En estas situaciones te ves forzado a seguir cualquiera de estas dos opciones: terminar la canción completa a un ritmo acelerado o bien, poco a poco bajar la rapidez de la canción hasta alcanzar el tempo que le correspondía originalmente. Esta segunda opción es sumamente difícil de lograr sin ocasionar repercusiones notables en el sonido de la banda.
Por lo anterior, el metrónomo es el artefacto perfecto para traer orden a tu banda en ese sentido. Si aún no lo acostumbras usar en tu equipo de alabanza para los ensayos o incluso en vivo, te recomendamos mucho que le des una oportunidad.
Sin embargo, es nuestra responsabilidad advertirte que por lo general el uso del metrónomo sucede en tres fases. En la primera, cuando recién lo estás implementando es muy posible que te resulte confuso, que tengas dificultad para seguirlo y que te sientas incómodo usándolo, posiblemente hasta termines odiándolo. En la segunda fase ocurre completamente lo opuesto, encuentras tanto orden, soporte y descanso en el click que se te hace difícil tocar sin él. Y por último, en la tercera fase, aprendes a tocar en el tiempo correcto independientemente de si cuentas con un metrónomo o no. Esta última fase es a la que todos debemos aspirar.
¿Para qué sirve la voz guía?
La voz guía es una grabación que como su nombre lo indica, pretende guiar a los músicos y voces a lo largo de la canción anticipándolos a cada una de las partes de la canción según su estructura. Esta voz le indica a la banda cuando deben de repetir un coro, cuando sigue el puente, en fin, cada parte de la canción.
¿Alguna vez te ha sucedido que después de un coro la voz principal de la banda procede al coro mientras que las voces secundarias asumen que seguía el verso y sus voces se tropiezan para luego voltearse a ver y con las miradas ponerse de acuerdo de qué es lo que realmente sigue? Este tipo de errores son de los más comunes en la iglesia y podrían solucionarse con la voz guía de las secuencias.
Algunas iglesias tienen esta práctica a través de un Director Musical que se dirige a los músicos a través de un micrófono talkback directamente a sus monitores in-ears. La voz guía de las secuencias puede ayudar cuando ese Director Musical es también parte de la banda. Esto le quitaría la distracción y responsabilidad de estar guiando al equipo mientras ejecuta su rol de cantante o músico.
¿Cuál es el objetivo de usar secuencias?
El objetivo de las secuencias es enriquecer el sonido de tu banda en vivo y hacerla crecer profesionalmente. Es necesario que mantengas este objetivo en mente y lo recuerdes constantemente ya que más adelante entenderás que podrías hacer uso incorrecto de las secuencias trayendo problemas y heridas a tu equipo.
